所有歌手都爱它？《中国音乐公告牌》让打歌品类火力全开

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2018年，音乐类综艺依旧是当之无愧的流量焦点，但类型同质化、节目模式创新性进入瓶颈期、难以为音乐新势力提供长期稳定的作品输出通路等现实，也同样桎梏行业发展。 [原创文章：www.11jj.com]

 

在日韩等音乐、造星体系相对成熟的国家，打歌是音乐产业链条中的重要一环。作为重要音乐节目品类，打歌让新歌更具备传播效应；音乐新人拥有广袤的机会表现创作实力；同时，打歌节目为不同圈层的优秀音乐人打通交流..，实现舞台前后的交融。

 

在爱奇艺上线的原创音乐舞台秀《中国音乐公告牌》瞄准行业缺口，让“打歌”品类焕发新生，为音乐产业蓄能，一经推出就竖起潮流音乐风向标，吸引到多元化类型、圈层音乐人前来打歌，营造行业小趋势。

尤其是到了第八期，不光张信哲、容祖儿这样的天王天后级的打歌阵容集结《中国音乐公告牌》；欧阳靖、张艺兴这种坐镇音乐节目评审席的资深音乐人也来了；还有MikeAngelo、陈立农这样粉丝不分国界的实力新声代；更有动辄上热搜的火箭少女献上打歌首秀，有人将他们的同台称为“卫视春晚阵容”。

除了头部音乐阵容，《中国音乐公告牌》更拥有顶级视效、超想象力极限的舞台，让打歌类节目火力全开。

从最开始节目播出时的吐槽、质疑，到认识到打歌节目的效用，再到全身心浸入打歌舞台收获音乐、舞美、故事带来的多元视听享受，不少粉丝逐渐认可了《中国音乐公告牌》的价值，希望节目能为自家爱豆提供长久的高品质打歌..。

制造音乐良性生态圈

歌手类型愈发多元化 

《中国音乐公告牌》播出八期以来，节目对音乐市场的直观吸引力显而易见，从前来打歌的音乐人类型越来越多元化、打歌作品及品质越来越丰富不难看出一二。

 

针对打歌音乐人的类型选择，《中国音乐公告牌》展现出了难得的包容性和多元化，不同类型、不同背景的歌手齐聚。