说到最会玩浪漫主义的品牌，仙气十足的 VALENTINO 是很多人心中第一个选项。
但浪漫当然不止是唯美飘逸，更需要强大的想象力和创新能力。
12 月 18 日，VALENTINO 在上海当代艺术博物馆开启 RE-SIGNIFY「再·诠释」沉浸式互动体验展。这是 VALENTINO 创作总监 Pierpaolo Piccioli 以崭新的呈现方式对品牌经典进行解读。▼if 姐也收到 VALENTINO 的邀请，来上海感受这次体验展的惊喜～▼VALENTINO 到底有什么魅力，愿意让人千里迢迢飞来为它应援？
跟大家分享一段关于 VALENTINO 的故事，或许你能感受一二。VALENTINO 自二十世纪 60 年代以来，就是意大利的国宝级品牌。说到品牌的传奇过往，不能不提创始人 Valentino Garavani。Valentino Garavani 是时装史上的革新者之一，他引领了高定时装品牌出成衣系列的趋势。▼1967 年， Valentino Garavani 斩获 Neiman Marcus 大奖（相当于当时的时尚界的奥斯卡大奖）。2008 年，第 65 届威尼斯国际电影节上展映了以他为主角的电影《华伦天奴：最后的君王》。这是除卡尔-拉格斐之外唯一一部以服装设计师为主角的纪录电影，其行业地位可见一斑。▼由于卓越成就，Valentino Garavani 被世界时装界公认为世界十大时装设计师之一。有些人不熟悉这位老先生，但只要你看过《穿 Prada 的女王》，你就应该见过他。电影中，他和梅丽尔-斯特里普饰演的“女魔头”一起出席酒会，真·出演自己。▼Valentino Garavani 的梦想是让全世界的女人都可以穿上梦幻、美丽的裙子。为了让自己的作品达到极致，他对服装要求极为挑剔，裙子上所有的东西都必须是纯手工制作。各种礼服不仅漂亮、典雅、还非常仙，用各种唯美的词汇形容都不过分。正因如此，拥有一条 VALENTINO 裙子，成为了很多女孩的梦想。▼
左：VALENTINO 2012 春夏高级定制系列
右：VALENTINO 2013 春夏高级定制系列无论是过去还是现在，隆重的庆典、大型活动上，明星纷纷选择 VALENTINO 礼服作为战袍。奥黛丽-赫本就穿过 VALENTINO 的仙女裙，白色的裙子搭配精致小巧的珍珠，优雅中带着几分俏皮。▼凯特-布兰切特第 77 届奥斯卡颁奖典礼身着一袭.. VALENTINO 高定礼服，也相当惊艳。▼2019 年第 91 届奥斯卡，Lady Gaga 也穿了 VALENTINO 出席红毯，超美～▼除了 VALENTINO 的高定系列之外，它的配饰系列，如手袋、鞋履、腰带、珠宝首饰等也很火爆。
很多人爱上 VALENTINO 正是由于配饰上的 Rockstud 铆钉，这得归功于 VALENTINO 创作总监 Pierpaolo Piccioli。▼他担任 VALENTINO 创作总监之后，在 2010 年推出 Valentino Rockstud 系列，在时尚圈引起了一片轰动。10 年过去了，现在看这双鞋子依旧经典，无论搭配什么造型都很好看。▼VALENTINO 2021 春夏男女合并系列中，特大版 Rockstud 金属铆钉惊艳亮相。▼创作总监 Pierpaolo Piccioli 还在创作中增加了植物、花卉元素。RE-SIGNIFY「再·诠释」体验展再次带大家回顾这些品牌经典元素，反映了 VALENTINO 与时俱进、具有包容性的一面。本次体验展设立在上海当代艺术博物馆，创始人 Valentino Garavani 最爱的正红色正是展的主色调。热情的红色感染着来到这里的每一个人，馆外面还是寒风习习，一进馆内，气氛立刻「热」了起来～VALENTINO 精心准备了酒会，在电子音乐和炫目灯光的背景下，大家可以聊天，喝点东西放松放松一下。▼酒会旁边是这次 RE-SIGNIFY「再·诠释」沉浸式互动体验展的纪念品店。if 姐进去逛了逛，还给大家买了小礼物（文末..，不要错过）。▼这个沉浸空间共分为了 12 个部分，实现了艺术与品牌设计的兼容并蓄。▼既展示了曹斐、Robby Mueller、Jonas Mekas 等优秀艺术家的艺术作品。也包含艺术与 VALENTINO 经典元素结合的呈现。
当然还有 VALENTINO 从过去到现在的典藏之作：铆钉、玫瑰配饰、高级定制华服。走进体验展，1 号画廊陈列着艺术家曹斐的作品《角色》。这段视频反映了社会的变化，以及都市的发展，是对时间、空间的表达。通过记录 Cosplayer 的生活，诠释了新生代青少年与社会的关系。▼他擅长以技术作为滤镜，观看自然与人造之间的张力与平衡。▼他的《夏日花园》是向法国印象派绘画，尤其是向莫奈的《睡莲》致敬的作品。用技术的手段将普通花瓣重组，让静态自然景观动起来。▼
站在作品前静静欣赏的时候，能看到随风摇曳的花瓣，还能听到来自自然的风声和流水声。1 号房间是 Robby Müller 带来的五幅宝丽来作品是对光、相机、摄影师之间关系的探索。老房子、旧电视、花瓶、薄纱衬衣、美国街角，这五幅作品通过五边形的方式“摆放”在屏幕上。反映出 Robby Müller 工作中的视角和思维方式。从侧边进入，仿佛被作品环抱，进入了艺术家的视角，进一步体验人物、环境之间的情感连结。▼除了对自然环境直观呈现的作品，还有一些作品是对现实进行隐喻。2 号房间呈现着来自 Anna Ridler 的动态艺术作品《Mosaic Virus》给 if 姐留下了很深的印象。▼不知道大家有没有从历史书上看到过 17 世纪的“郁金香泡沫”？这是人类历史上第一场经典的投机狂热，它不仅让千百万人倾家荡产，还使得荷兰的经济遭受重大创伤。作者通过郁金香的盛开到衰败，映射了现在..所带来的经济影响。
除了艺术家们的艺术作品呈现，体验展中还有艺术与 VALENTINO 元素结合的作品。图腾 1 和 图腾 2 所代表的两栋完全一样的建筑就是如此。▼
它的外观灵感来自意大利的罗马人民广场对面两栋一模一样的教堂。▼图腾 1 是情感和感官的刺激，VALENTINO 经典铆钉被钉在墙面上，相互映射。
当镜子里的倒影被折射成支离破碎的模样，我们看到的自己，就是 “Re-Signify”。▼
墙壁上覆盖着像铆钉，又像金字塔一样的吸音材料，入口正对一面投影着“再诠释”文字的墙。这里的 “Re-Signify” 不是视觉的关联，而是来自文字与思维的碰撞。▼走出图腾 2 的建筑，往左边一拐，就能看到一个被叫做图书馆的地方。成衣旁边的墙面上贴着 Stanley Mouse 设计的迷幻海报。色彩鲜明，布局大方，唐嫣、秦岚、虞书欣、朱正廷都有来打卡。▼服饰上的文字是 VALENTINO 从现代主义构图，过渡到柔和的万花筒图案；
海报上的文字是充满迷幻感的实验性艺术字体的尽情释放；二者在新艺术文化运动的影响，字体巧妙地呼应起来。▼地下俱乐部是热情和气氛的重新想象，也是艺术与 VALENTINO 交织的呈现。两条走廊里相交之处是 Jacopo Benassi 的摄影作品。墙面上则有不同大小的小孔，通过小孔你可以看到不少 VALENTINO 的经典配饰。黑暗的氛围给了作品更多的想象，让来摇滚朋克风的环境与意大利风的配饰结合的更加巧妙。当然，这次体验展最难忘的还是 VALENTINO 对经典的再演绎。步入门厅，有关 VALENTINO 的一系列视觉、结构、色彩元素就通过摄影作品形式展现出来。8 张不同画布形成的隧道浓缩了 VALENTINO 的历史和艺术元素。▼来到工作室，Atelier 系列的鞋履、手袋将玫瑰元素的浪漫呈现的淋漓尽致。▼LED 数码媒介展示台呈现了玫瑰的生命周期，绽放、凋零、重生，与 Atelier 系列交相辉映。▼工作室展示了 VALENTINO 工坊对植物学的研究以及匠心工艺，Atelier 系列手袋就是最好的呈现。每只手袋都是纯手工制作，每只手带上都有 90 片花瓣，用时 10.5 个小时。舞台的中央当然属于那一袭饰有玫瑰花的红色礼裙，这是传达品牌高定精神的“重头戏”。这款红色礼裙是 Valentino Garavani 在 1959 年为高定系列设计的经典作品。在它之后的每一年，几乎都能在 VALENTINO 的设计中看到红色单品。▼除了品牌最爱的红色，白色也是 VALENTINO 常用的色彩。白色辅以大量缎面、蕾丝、羽毛等元素，再次将浪漫发挥到极致。最能体现这一特质的就是伫立在体验展广场中央三款高达 4.5 米的高定礼服。最左边的高定礼服用绸缎打造蓬松感和立体感，无需其他配饰就显得足够高贵。▼
中间的高定礼服光是面料就使用了 235 公吨，用时 4000 小时手工缝制，可谓匠心十足。▼耗时 2500 多个小时，礼服上的鸵鸟毛是一根一根手工衔接上的。体验展中的三款礼服都是来自 2020 秋冬高级定制系列，纯白色高定礼服是在向品牌 1968 年纯白系列致敬。
1968 年，Valentino Garavani 为了打造出纯白无暇的新娘形象，推出了纯白系列，面料非常奢华。像奶油一般纯净、松软的面料，瞬间打动了无数少女的心。▼via：VALENTINO All White collection 1968品味礼服的细节，真的会为 VALENTINO 的高定精神所打动。
现场设置了脚手架，大家可以登上楼梯，从高处欣赏裙子的细节，设计相当贴心～▼
垂下的红色绸缎营造出静谧、舒适的感觉，在刚刚各种体验的刺激之后，这里可以得到进一步的舒缓。
正中间的 LED 屏幕上不时浮现着 VALENTINO 创意总监 Pierpaolo Piccioli 的话语。
通过他的朗读，再次让人回想到关于 “Re-Signify” 的各种可能。这是 VALENTINO 创意总监 Pierpaolo Piccioli 对 VALENTINO 创意理念的解读。这次体验展他从 VALENTINO 历史中摘取标志，确立了铆钉、玫瑰、高定三个元素在品牌中的地位。对元素的不断演绎，将这些元素更真实、更高效地传递出去，也是传播不断“再诠释”的过程。正如创意总监 Pierpaolo Piccioli 所言：“再·诠释是无惧和探索的行为”。这场旅途中，只有摒弃刻板印象，唤醒好奇心，才能用敏锐的眼光，在现实中发觉新的可能。沉浸式体验展可以说是众星云集，很多 VALENTINO 的好朋友也纷纷来这里打卡。
看到这么多大咖齐聚，你应该能 get 到 VALENTINO 在明星们心中的地位了吧。「再·诠释」不是传统的展览，它营造的是一个发人深省、引人入胜、同时妙趣横生的假想世界。
这场体验展让大家看到，奢侈品、高定已经不是普通人遥不可及的梦想。VALENTINO 在保持品牌传奇性的同时，为品牌定义未来。这既是一种形式风格，也是一种思维范式。过往对品牌的理解还停留在物质层面已经过时，在新的现实中，传递情绪价值和独特的体验才是品牌的方向。2020 年 12 月 19 日至 2021 年 1 月 17 日想去看展的小伙伴可以点击下方小程序，进入 VALENTINO 世界预约～▼
你对 VALENTINO 的印象是什么，你和 VALENTINO 之间有什么小故事？欢迎分享，if 姐会在留言中抽取一位粉丝，送上“再·诠释”定制纪念品一份。
