文艺台庆月|民乐盛典与戏曲名作如何混搭？音乐(4)

担任该剧作曲的郭文景先生，是当代中国最重要的作曲家之一，他的代表作包括《骆驼祥子》《川崖悬葬》《蜀道难》《狂人日记》等等。《..》评价他为“唯一未曾在海外长期居住，却建立了国际声望的中国作曲家”。郭文景则表示，音乐剧场《桃花扇》追求独立的艺术性，着重表达普遍的人性，不局限于地域性的元素，不搞无谓的包装和没有新意的音乐，音乐上追求创新性和独特性。

[好文分享：www.11jj.com]

△郭文景

导演苏时进则是中国新时期舞蹈、中国当代舞种的先驱和奠基人之一，被誉为“舞蹈诗人”，代表作有《黄河魂》《一条大河》《瓷魂》《王羲之》等等，上世纪八十年代就被国际权威舞蹈杂志《现代芭蕾》（德国）作发现报道。他担任总编辑的多媒体舞台剧《功夫传奇》实现了商业与艺术的双重价值，自2004年创作以来在北京红剧场演出至今，是常演不衰的热门剧；此外，该剧还被选入文化部向外推荐的优秀十大剧目，赴欧美、..等国家和地区交流演出。

南京民族乐团是南京人熟悉的本土乐团，也同样具有国际影响力，出访过全球40多个国家和地区。该乐团以往作品多立足南京本土文化，代表大型作品有《金陵风韵》《和平颂》《盛世重光》《康僧会》《子.归.水云》等，其中《和平颂》被俄罗斯圣彼得堡国家交响乐团等30多个乐团演奏过，在国际范围内已被演奏近百场。南京民族乐团希望将《桃花扇》打造成继《和平颂》之后民族交响乐的又一精品，并走出国门，成为对外文化交流的名片。

创意震撼：乐器即人，多重分身！

主创团队希望将《桃花扇》打造成具有国际影响力的艺术精品，用现代语汇重讲经典故事，从结构到技术表达上，都展现了该剧试图成为“经典文本”的野心。

在结构上，原剧本有四十多出戏，音乐剧场版提取关键情节将其浓缩，采取“戏中戏”的结构。为了达到“让音乐好看 让戏剧好听”的效果，音乐剧场版《桃花扇》最大的脑洞体现在人物象征上，借用符号学中能指与所指的概念，每一场都有特色乐器和演奏员作为角色的听觉主化身。