【报道】走到第三年，变化的是机制，不变的是“新歌声”(3)

在这一点上，导师的构成尤为重要。“我们在选择导师时有一个重要的考量标准，每个导师代表的风格应该是不同的。”在《中国新歌声》里，导师的风格涵盖了摇滚、R&B、民谣等，他们从不同视角出发，不论是在早期选拔学员还是后期对学员的培养上，都会发挥出专业音乐素养的影响力。 [原创文章：www.11jj.com]

作为一档音乐真人秀节目，抛开“音乐”二字，节目是流于空洞的。回到节目本身，专业性则意味着音乐性。在陆伟看来，相较于节目的娱乐审美色彩，音乐性才是至关重要的底色。“《中国新歌声》的娱乐性放在任何一个真人秀节目上都可行，它的与众不同之处在于音乐的品质和专业性。”因而，节目提供了一个开放的..，从小众歌曲到流行音乐，不同的曲风都有“用武之地”。层层选拔和竞演并不只服务于节目的娱乐效果，更重要的是留下优秀的音乐作品和人才，整体上提升审美水平。 [原创文章：www.11jj.com]

《中国新歌声》第三季

注重节目本身的音乐性同样是打动观众的关键。以“用一首歌打动观众”为创作理念，《中国新歌声》试图通过展现音乐的魅力引起观众的情感共鸣。“音乐也是一种文化认同，观众会因为这种认同自然而然地关注声音和学员本身。”陆伟说，《中国新歌声》每年都为华语乐坛输送了许多优秀音乐作品和音乐人才，它让更多音乐人走进大众视野。在这个舞台上，既有学习声乐数十年的专业人士，又有未曾受过专业训练但热爱音乐的“素人”。音乐没有边界，观众可以从学员身上看到他们对梦想的坚守，感受到拼搏和励志的能量。“在《中国新歌声》，他们都是用实力说话。”

灿星的转型之路

从《中国好声音》到《这！就是街舞》，灿星已经从“模式引进”的践行者成长为“原创研发”的先行者。此前，灿星推出的原创节目《中国好歌曲》通过英国ITV，成功向国际版权市场完成了一次模式输出，也是此类原创节目“走出去”的代表作。

《这！就是街舞》

在很大程度上，灿星的“成名”很早，并由此打开了真人秀综艺的探索之路，但能够令其长远发展下去的还在于近些年对原创内容的深耕，《中国好歌曲》《蒙面唱将猜猜猜》《出彩中国人》等都表现出一定的启发意义。这些观照到普通人、普通生活的节目也正是原创价值的具体体现。