没有了他们，钢琴大师的演奏将黯然失色 | 2018施

▲世界知名钢琴家郎朗 内田光子 布伦德尔 布赫宾德... 都离不开调音师，调音师是调音界的艺术鉴赏家，他们拥有灵巧的手和灵敏的耳朵，可以听到音调的呼吸 [好文分享：www.11jj.com]

在这些钢琴演奏大师的背后 [转载出处：www.11jj.com]

正是因为有了默默付出的 调音师

钢琴家们的音乐会才能如虎添翼

这些知晓钢琴的“喜怒哀乐”的调音师

谁又能说他们不是 艺术家 呢？

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到底什么是调音师？

这段短片就可以告诉你！

几年前

只有短短十几分钟的

法国悬疑片《调音师》曾刷爆朋友圈

 看一看 

阿德里安是一个学习钢琴已有15年之久的天才钢琴家，可是在梦寐以求的伯恩斯坦钢琴大赛上他功败垂成，人生跌落谷底。经过一段时间调整，阿德里安重新振作，成为了一名盲人钢琴调音师。某天，他来到一户人家工作，殊不知这里刚刚发生一起凶案……

▼ 这位盲人调音师后来怎么样了？点击获悉后续：

但这都是艺术化的调音师了，盲人调音师确实存在，他们也有着更敏锐的听觉，但真正的调音师为了成就一场完美的音乐会，他们每个人都在自己的岗位上默默无闻、兢兢业业，不放过琴弦一丝一毫的变化 ↓↓

▼施坦威音乐会技师Christian Meyn

▲施坦威音乐会技师黄贵峰

▼施坦威音乐会技师刘磊

▲施坦威音乐会技师叶添兴

调音师究竟要调些什么？

音准、稳定、延长性、色彩

调音就是一个挖掘钢琴潜力的过程

调音能激发出钢琴最完美的状态

 1  音准：这是至关重要的第一步

▲郎朗、内田光子、布伦德尔、布赫宾德等钢琴大师的御用调音师

调音师开始工作时，调音师首先会打开钢琴，使用专用的调音扳手和音叉，从基准音开始调音准，花一个多小时将音准调好。

▲调音扳手

 2  稳定：这一步更重要、也更困难

▲钢琴的声音越稳定，钢琴家弹得越尽兴

无论钢琴被多用力地“砸”，好的调音师应该让音乐会钢琴的音准保持两小时以上，而家用钢琴至少要保持半年。而能否达到最高的稳定性，就看调音师多年的功力了——这也是一般调音师和顶级调音师的最大区别。

 3  延长性：要让琴声飘扬整个音乐厅

▲现代音乐厅有越造越大之势，钢琴若能拥有良好的延长性能就显得尤为重要

有经验的调音师认为：“调音，调的是声音的质量。”除了音准、稳定性之外，给音乐会钢琴调音，还要注重声音的延长性，让琴声飘扬在整个音乐厅。

 4  色彩：这是演奏家的「专属声音」

这一点听起来抽象，但非常重要。调音师面对的不仅是一架钢琴，也是人和环境。很多钢琴家都有着浓重的个人风格，调音师在工作前与他们的沟通非常重要。一般来说，古典乐演奏家会要求钢琴音色比较温暖、具有歌唱性；而爵士大师则要求声音明亮透彻、带有金属感；如果是要进录音棚的话，就要求声音极为干净，不容许一点点杂音。

关于调音师的4件事

你可能根本不知道

 1  调音师这一职业是后来才有的

在钢琴18世纪初诞生于欧洲时，只有贵族才拥有这种庞大而复杂的乐器。因此，钢琴的制造者也兼任调音师。随着钢琴越来越普及，才逐渐诞生的调音师这一职业。

 2  唱歌跑调照样能成为专业调音师

很多人想问：“唱歌跑调能成为调音师吗？”——其实是没有问题的，只要依靠后天的训练依然可以成为出色的调音师。

 3  和“红酒鼻子”一样，调音师也有“钢琴耳朵”

优秀的品酒师只要闻一闻就能得知葡萄酒的产地和品种，俗称“红酒鼻子”；与之相对应，调音师中也有“钢琴耳朵”。好的调音师能从录音里听出钢琴的品牌和型号，这个技能可以让钢琴家目瞪口呆。

 4   调音师的听力比一般人衰退得更快

由于长期过度用耳，调音师的耳朵会比一般人衰退得快。一般人到七八十岁才开始慢慢听力降低，而调音师，差不多六十岁开始就下降了。因此调音师很少去酒吧，也很少用耳机。

今天，不少调音师会借助智能仪器调音

但 技术永远无法替代艺术

机器永远无法带来灵性与温暖

想成为 世界上顶尖的钢琴调音师

与最好的钢琴来一场灵魂的共鸣吗？

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中央音乐学院-施坦威技师..中心

第四届学员报名启动！

你离成为一个施坦威技师的梦想并不遥远

你有梦想，你有才华，而施坦威有..！

165年来，施坦威始终致力于“制造世界上最好的钢琴”，一直以来都非常重视技师的培养。施坦威进入中国后，也持续为中国的音乐机构和代理商培养专业钢琴技师人才。此项目的开展有利于促进国内钢琴技术服务的进步，推动音乐文化和音乐教育发展。

每届钢琴技师教学中心仅招收5位精英学子，全程采用施坦威及施坦威家族产品钢琴，由来自中央音乐学院的资深教师和施坦威钢琴的知名技师亲自教学，全心培育中国最顶级的钢琴技师。

▲第一届技师学员与执教老师合影

 1. 强强联手的国际合作 

作为一所培养高级专门音乐人才的高等学府，自上个世纪以来，施坦威一直与中央音乐学院保持良好的合作关系，双方交流频繁。作为全国音乐教育、音乐创作、表演和研究中心，以及社会音乐推广中心，中央音乐学院是一所代表中国专业音乐教育水平、专业设置齐全，并在国内外享有很高声誉的音乐学府。

2010年，中央音乐学院钢琴系正式成为全施坦威学校。2015年，中央音乐学院与施坦威公司开启更深层的合作，共同开设“中央音乐学院 - 施坦威钢琴技师教学中心”，联合培养高水平的专业施坦威钢琴技师。2017年6月，施坦威之家纽约建立中央音乐学院民族音乐美国教学点，该教学点用于教授中国民族音乐和乐器，并展示具有中国文化底蕴的乐器藏品和艺术品。

▲中央音乐学院 - 施坦威钢琴技师教学中心

▲施坦威全球首席执行官罗恩·罗斯彼（Ron Losby）先生（右）和中央音乐学院院长俞峰先生（左）为中央音乐学院民族音乐美国教学点共同剪彩

 2. 顶级专业的师资力量 

中央音乐学院教师和施坦威音乐会技师共同担任本项目的教学教师。其中，活跃于世界著名音乐节并曾执教于悉尼音乐学院的澳大利亚音乐会技师Ara Vartoukian担任教学内容的总设计师及..总测评师，他拥有多年的施坦威钢琴技术服务工作经验。

其他执教老师还包括中央音乐学院从事钢琴技术服务及教学工作三十余年的赵东升老师、王德生老师、范希来老师、张志刚老师；以及曾为毛里齐奥•波里尼、郎朗、李云迪等国内外著名钢琴演奏家提供专业钢琴技术服务的施坦威音乐会技师刘磊、黄贵峰、叶添兴。学员将跟随最好的教师及技师学习，并被要求通过最严格的考核，以此保证合格学员将成为符合施坦威标准的技师。

▲澳大利亚音乐会技师Ara Vartoukian 担任教学内容的总设计师及..总测评师

▲中央音乐学院赵东升老师（左上）、王德生老师（右上）、范希来老师（左下）、张志刚老师（右下）

▲施坦威音乐会技师刘磊（中）、黄贵峰（左）、叶添兴（右）

 3. “最好的”教学资源 

此项目的教学用琴将全部采用施坦威及施坦威家族产品钢琴，学员可以感受到世界顶级钢琴的制造理念和精湛工艺，并在“最好的钢琴”上学习钢琴技术服务。通过两年的全脱产学习及严格的审核，毕业后，学员将有机会进入施坦威及其代理商、中央音乐学院等专业院校从事钢琴技术服务工作。

▲2016届学员合影

▲2017届学员在施坦威钢琴上学习

 4. 丰富的学员收获 

2017年7月6日在中央音乐学院举办了第一届“中央音乐学院 - 施坦威钢琴技师教学中心”技师学员毕业典礼，回忆两年学习时光，学员们不仅获得了最专业技师的亲身授课，前往施坦威亚太总部学习全方位的相关知识；而且取得了非常多宝贵的实习机会，包括给享誉全球的施坦威艺术家和极具知名度的各类钢琴比赛调琴。4位学员通过两年全脱产..并考核合格后，获得了施坦威亚太区总裁位炜女士和中央音乐学院赵东升老师共同亲手颁发的毕业证书。

▲施坦威亚太区总裁位炜女士（右一）和中央音乐学院赵东升老师（左一）向2015届学员颁发毕业证书

 5. 欢迎报名 

  1    报名条件：

年龄在18-35周岁，身体健康，品行端正，高中以上文化水平，鼓励具有相当于五级以上音乐考级证书（或相当于五级以上演奏水平）的学员报名。

  2    招生人数：

5人

  3    报名时间及报名方式：

1）即日起开始报名，截止到2018年7月12日

2）电话报名：010—66425528，010-66425736 

3）网络报名：登陆中央音乐学院继续教育学院网站http://cce.ccom.edu.cn

长按以下..关注公众号「施坦威Steinway」

在对话栏中回复 2018技师

了解此项目2018年招生简章细则