庸俗的人们，你们不懂艺术家的张狂(5)

以下F为FOCUS生活家，L为兰昭形

F : 在20、30、40岁的不同年龄阶段，你看待世界的方式以及笔下作品有什么差异？

L : 20岁时比较像顾城，喜欢夏加尔、卢梭，那种自然的感觉。现在看来可能会有点极端，爱恨分明。30岁是我职业化的开始，在此之前，我一直在铺垫、攒钱、处理工作，等待转折。40岁开始，内心更加坚定自信，外界的肯定也开始变多。但一直不变的则是，在怀疑中挣扎又执着地往前走，和很多其他行业的人一样。

F : 诸多知名艺术家常常会成为你的创作元素，，为什么选择这样的形式？

L : 首先他们都是我喜欢的诗人、画家，其作品可以让我产生共鸣、感同身受。比如顾城，虽然他的结局不是很好，但那种没有入世、没有被时代左右的状态是我推崇的。这可能因为我比较理想化。

F : 艺术家必须是孤独的吗？

L : 我觉得艺术家必须享受孤独，独处可以给予我更多的东西。如果一位艺术家太善于交际，那可能对作品也是一种伤害。艺术家应该用作品说话，只要作品在那里，艺术家本人甚至可以不出现。

事实上，大部分的艺术家都很苦、很穷，但有时这种生活的窘迫，反倒会变成一种传奇。

F :如何看待更年轻的艺术家？

L : 我上学的时候画廊完全没有市场化，体制内的画家要比体制外的画家多。偶尔会有点羡慕年轻的艺术家，但是并不强烈。他们现在的..非常好，比如央美毕业展，如果有画廊欣赏他们，就可以马上联系。

F : 未来的创作会关心什么样的问题？

L : 为明年的个展继续创作。展览本身就是作品，需要一条主线贯穿所有元素，这个线索是我现在需要考虑的。