电视剧60年的故事:影视剧中不被“重视”的美术师，竟是继导演、摄影师之后的第三位主创！(4)

释放美术师创造力的切入口就是剧本。姚一博每接一部影视作品时都要熟读剧本，了解人物性格和深挖作品本质，在做场景和设计道具时会反复推敲设计方案，甚至有时连做梦都会梦到有关设计方案的事。

在宋鸿荣眼中，美术师只要看到剧本就会对环境产生一种想象，这种想象是超常的，别人都想不到，只有他自己知道，他们是最早用形象表达创意的人。

而陈浩忠由于领会剧本透彻，所以设计方案出得快且准，设计图也画得快，经常是一边聊天一边设计，画完图马上让人去执行。

美术师关于在剧本基础上进行想象创作的描述看似简单的两三句话，不过这种能力并非一蹴而就。即使有灵性、一看就会、一点就懂、擅长记忆的陈浩忠的成功也出自积累。

年轻的时候，陈浩忠手里总会拿着本子，看到有用或感兴趣的东西就记下来，回家整理卡片并分类入目，现在他在看一些专题片和纪录片时仍保持着这个习惯。

在陈浩忠看来，“一个好的美术指导必须具备广博的学识，还要有不断进取和锲而不舍的精神，要有敏锐的洞察力，会用大的视角看世界，能运用掌握的一切文献、资料，将支离破碎的东西天衣无缝地重新组成体系，对于空间、形式、美感也要非常敏锐，还要具备随机应变的能力。”

宋鸿荣家里有一间屋子被布置成资料室，摞满了设计手稿和影视美术相关资料，更有5000多本书供他随时参考。

“美术师是杂家，天文地理、历史民俗、中外建筑……什么都得懂，这是我们的基本功。”他对此深有体悟，“我把每做一部影视剧都当成一次学习、研究和深入的过程，边学边做。尤其是历史题材，要让历史资料中的文字变为具象化的实物，让概念成为形象，离不开对历史的全面了解与创新。”

宋鸿荣

宋鸿荣的这种基本功在2001年拍摄《走过旧金山》时得到了展现。那时，他们刚从美国取景回来就发生了“911”事件，为了安全，剧组不能再赴美拍摄，导演包福明崩溃到落泪。出品方和剧组商量，“如果不去美国，这戏还能不能拍？”

那时，所有人的目光都聚焦到宋鸿荣身上。宋鸿荣毫不犹豫地说：“拍！”但他提出了三个难度系数不低的要求：首先，封锁上海外滩建筑群中的两条街道，把中文门店招牌全换成英文的，把那里改造成旧金山；其次，为确保拍摄特写镜头时不穿帮，需要50套美国车牌及50套美国警服，尽管后来剧组只找来20套，但也让宋鸿荣有了底气；此外，申请专门搭建美国监狱……宋鸿荣在短时间内把事情一件件安排清楚，保证了剧组顺利且安全开拍。

对于宋鸿荣来说，《走过旧金山》是其创作上最难的一次，他需要突破的不仅是建筑场景和人物造型上的相似，还要有文化上的历史感、地域感以及艺术感和生活感。他做到了，还凭借该剧拿到了第二十三届“飞天奖”优秀美术奖。

“脑子里要有全局观，遇到问题要会变通。”宋鸿荣的观点也被陈浩忠所认同。“我在设计一部作品时，很少按照导演的思维来考虑问题，经常突破剧本所描述的，对场景、陈设进行组合，但每次的方案都能得到导演的认同。我设计的场景一般不准任何人移动，也很少允许添减道具，只可借位置再复原。”